音樂迷

今天聽弦樂團，才發現 viola 根本被埋沒欸。以前都被小提琴搶走，這次特別留意才聽清楚，那個厚重感根本撐起整個和聲。 某些樂章根本是主角，現在回頭聽錄音也聽得出來啦。

看到不少人在問，乾脆整理成一篇。 這種冷門類型在台灣很少人聽，希望更多人認識。新人第一張就這種水準，很期待之後的作品。 風格轉變有點大，老粉可能需要一點時間適應。編曲層次很豐富，戴好一點的耳機才聽得出細節。現場的感染力真的跟聽錄音差很多，…

最近終於有時間好好研究，想跟版上朋友討論。 風格轉變有點大，老粉可能需要一點時間適應。 求大家給點建議，先謝謝了！

最近又把某個indie樂團的舊專輯翻出來聽，才發現鍵盤手在新專輯根本是大轉向欸。以前那種密集的synth疊層全沒了，取而代之是很乾淨的pad，把人聲跟吉他的空間還出來。一開始聽有點不習慣，聽了好幾次才懂他想做什麼。 這種編制反而比以前狂轟…

最近把某hip-hop beat翻出來聽，副層的pad跟drum才發現根本不是黏在一起的欸。混音師真的在那邊玩layer，現在一堆歌混得一坨，這種清楚的反而超舒服，想一直播啦。

最近重新聽巴托克的弦樂四重奏，才發現以前用那破耳機根本聽不出他怎麼做音色轉變的。現在清楚多了，每把琴的質感都不一樣，甚至同一把琴用不同弓法也聽得出來。 一開始覺得他的音樂很生澀，現在反而滿著迷的啦。

獨立咖啡廳放的爵士live，double bass的質感第一次聽這麼清。

最近又把某樂團的live版翻出來聽，開頭那段solo現在才聽清楚。之前用那副爛耳機根本分不出層次，背後的synth跟人聲是黏在一起的，現在一開就知道各自在幹嘛。比錄音室版反而更活，一直在那邊重播。 耳機差真的會糟蹋好錄音

昨天把舊的 hip-hop live session 又挖出來聽，低頻一進來我整個醒了。 那種 bass 不是亂轟，是跟鼓點黏在一起，拍子一推就很會跑，爽到有點離譜。 現在很多歌混得一坨，這種有呼吸的錄音反而更狠，順便冷知識：好 g…

昨天把布拉姆斯第二號鋼琴協奏曲又翻出來聽，結果前面那段大提琴一進來我整個停住欸。 以前只覺得它很厚，這次才聽到鋼琴跟管樂是在互相接話，不是一起糊成一團。 那種慢慢推上去的感覺真的很爽，聽完會想立刻再播一次啦

前陣子把馬勒第九又翻出來聽，換這組耳機之後整個細節都跑出來了欸。 第一樂章那個弦樂的拉扯感超明顯，木管也不是隻剩背景，是真的在互相頂。 以前只覺得它很長，現在反而會想一直聽下去。 錄音好的老片真的是另一種樂趣啦

潛水很久了，第一次發文，還請多多包涵。 這種冷門類型在台灣很少人聽，希望更多人認識。 不知道是不是只有我這樣？

最近重新聽某部老電影的配樂，才發現裡面弦樂清楚到不行。原本版本根本聽不出層次，現在每把琴都分開，連鋼琴的觸感都聽得清楚。才懂為什麼那年代對配樂這麼講究。

新耳機聽Unplugged版整個開竅欸，vocal和吉他層次之前根本聽不出來，糟蹋這麼好錄音真的蠻無言

某樂團那首歌被remix成什麼鬼啦，原版bass層次那麼清楚，remix一搞直接全糊掉，什麼電子音硬砸、鼓組也毀掉，根本沒在聽原版。這種remix有夠母湯，整個失靈。

前陣子換新耳機重新聽某樂團08年的EP，整個炸裂欸。之前爛耳機完全聽不出層次，現在才懂鼓組、吉他、貝斯各自多清楚，底層的 keys 都浮出來了。 最新專輯卻根本沒在用心，什麼東西都硬疊一塊，連 punch 都被吃掉。越來越覺得樂團後期根本…

最近常上KTV才發現，新歌伴奏根本爛到不行。前陣子唱某樂團新作品，節奏跟原版差超多，樂器層次全混在一起，根本聽不出構成。舊歌伴奏怎麼都清到爆，現在怎反而沒人認真做。 是編排本身搞砸、還是唱片公司出KTV版本偷工減料，反正這樣唱超難受啦。

最近才聽到某個弦樂四重奏新錄的舒伯特，混音根本不一樣。以前那版超厚，現場感很沉浸，但這版完全是演奏廳現場角度，四把琴各自清楚，怎麼互動都聽得一清二楚齁。 樂器位置感這麼明確，才懂為什麼古典樂這麼在乎錄音環境啦。

無意中聽到《英雄本色》的配樂，突然想起初中在那間咖啡廳的版本。 音色清楚到不行，每個鋼琴音粒都分開。那時候沒在意配樂，現在重聽才懂為什麼那年代的配樂這麼絕。

金山路那間咖啡廳的音樂清單一直都讚，前天聽到某獨立樂團2010年左右的專輯，編排根本不一樣。當時樂器堆疊很簡潔，每個元素都有呼吸，層次超清楚。 現在的新作品反而有點擠，細節被壓掉了。慢慢翻舊專輯才懂，早期那種調性根本對我胃口。